“跨‘乐’时空”是中国交响乐团与北京大学百周年纪念讲堂合作推出的室内乐系列音乐会，通过国交优秀青年艺术家的演奏分享及特邀嘉宾的专业导赏，为北大师生带来兼具艺术欣赏性与学术价值的室内乐音乐会。作为“跨‘乐’时空”系列音乐会的第七场演出，7月13日晚，由青年演奏家张晨笛、徐鼎力、宋芮、狄博组成的中国交响乐团“默”弦乐四重奏来到北京大学百周年纪念讲堂李莹厅，先后演绎舒曼A大调第三弦乐四重奏第三首与门德尔松e小调第四弦乐四重奏。四位艺术家刚刚参加了中央乐团—中国交响乐团建团70周年系列活动，胸前红色的团庆徽章特别引人注目。音乐会两部作品一部内敛深沉、充满诗性转折，一部炽热敏捷、洋溢蓬勃动势，在四件弦乐器的交织与对话中，呈现出浪漫主义室内乐丰富而鲜明的精神图景。

演出伊始，王纪宴上台为听众进行了导赏。舒曼的A大调第三弦乐四重奏，作品41号的三首作品均题献给略年长于自己的门德尔松，这一曲目安排也由此形成了对于两人在莱比锡结下的深厚友谊的深层呼应。

从含蓄的慢引子展开，下行音程动机在各声部间不断传递、变形，继而进入舒展而富有流动感的快板。“默”弦乐四重奏细致处理主题的模仿、展开及内声部衔接，在歌唱性旋律与频繁转换的和声色彩之间保持清晰层次。第二乐章中，短促动机、附点节奏与变奏式推进不断加剧音乐的紧张感，对于个人技术上以及声部配合提出较高要求；四位演奏家以统一的运弓和敏锐的呼吸，展现出舒曼音乐中躁动、敏感与抒情并存的特质。进入慢板，音色转为深沉温润，绵长旋律在细密织体中缓缓铺展，呈现出如歌如泣、人声重唱般的质感；终乐章则以鲜明的舞蹈节奏重新释放活力，演奏家们凭借准确的节奏控制和富有弹性的句法处理，使复杂织体始终保持自然流动，并将全曲推向明朗而热烈的尾声。

中场休息后，门德尔松《e小调第四弦乐四重奏》以强烈的推进感展开。第一乐章中，急促的伴奏音型、密集的模进与充满激情的主题交替涌现，“默”弦乐四重奏以统一而富有颗粒感的音色回应作品的戏剧张力，使主题线条在高速行进中依然清晰可辨。二乐章谐谑曲以轻盈迅捷的跳弓和弱奏织体展现出门德尔松标志性的活泼气质，四个声部彼此追逐、迅速接续，体现出高度默契；三乐章行板在平稳的伴奏上展开温润而含蓄的旋律，而随后的终乐章则骤然将全曲的速度与张力推至顶点，无休止的快速音型、频繁的声部交接以及骤然变化的力度层次，对合奏精度和持续耐力提出双重挑战。四位演奏家以紧密的声部咬合、清晰的节奏骨架和富有方向感的渐强，以一气呵成的气势，将一曲完整且优雅地呈现。

从舒曼细密多变的内心独白，到门德尔松精致而充满驱动力的音乐语言，“默”弦乐四重奏以默契的配合，呈现了这两部颇具难度的作品，完成了两位浪漫主义作曲家之间的“弦上对话”。演出结束后，现场响起热烈掌声，在观众的热情鼓舞下，四位艺术家重登舞台，以改编版本的《梦幻曲》，温润地为这场深入校园的音乐会画上了圆满的句号。

撰稿、摄影：王方骋

排版：陈婧