“乐启春华”音乐会昨晚在京举行

3月14日晚，“乐启春华”——杨洋、贠思齐与中国交响乐团音乐会在北京音乐厅上演。著名指挥家杨洋携手青年钢琴家贠思齐、与中国交响乐团一起，为观众带来一套展现近现代音乐到当代音乐的曲目。

音乐会正式开始前，现场播放了视频《“团团”小探乐》为本场音乐会作导赏，帮助观众提前了解曲目内容，以便更好地欣赏接下来的演出。这是诞生于国交的音乐吉祥物“团团”首次亮相，为讲解增添了轻松有趣的氛围。

上半场以普罗科菲耶夫《战争与和平》序曲拉开帷幕。随后，钢琴家贠思齐登台，演绎了普罗科菲耶夫第三钢琴协奏曲，以娴熟技艺驾驭这部技巧艰深的作品，展现出作品丰富的音乐风格和情感层次。下半场先后上演了伯恩斯坦风格多变的《嬉游曲》与凯文·普茨的《乐队协奏曲》。这是《乐队协奏曲》在北京的首演，其作曲家凯文·普茨代表了目前美国一流的作曲技术。不少在京的作曲系学生及作曲家专程到场聆听这位普利策奖与和格莱美奖得主的佳作。在指挥家杨洋的执棒下，乐队发挥稳定、声部配合默契，音乐富有感染力，以饱满的热情完成了这场高水准的音乐会。

我觉得这是一场非常精彩的音乐会。普罗科菲耶夫的《第三钢琴协奏曲》算是这场里面演出最频繁的作品了，里面有很多宁静、静止的段落，让人能够静下来去反思。伯恩斯坦的《嬉游曲》不算特别长，但非常精彩。我觉得不只是展示了伯恩斯坦驾驭古典音乐语汇的娴熟，他把古典音乐语汇里的一些小片段和符号，嫁接到美国化的语汇当中，这个思路挺有趣的。

凯文·普茨的《乐队协奏曲》比较综合地展现了他的创作理念，就是他认为音乐需要有现场效果，同时也追求好莱坞式的配器。从作曲技巧和对人心理节奏的把控来说，我觉得是非常成功的。至于这个作品的当代性体现在哪儿、我们如何去诠释，我觉得这场演出也展现给了所有中国听众，可以引发大家继续去思考。

其实我也想多说一点，今天我们听到了伯恩斯坦和凯文·普茨这两位美国作曲家的作品。美国本身也不是一个古典音乐根基有多深厚的国家，其实我觉得有很多的启发，或者说无论是这个学习、借鉴还是反思，都是对中国作曲家有益的。

凯文·普茨的协奏曲让我联想到大量现代电影音乐，以及当下许多美国、欧洲影视剧中的配乐，非常精彩。我觉得音乐的发展是一个线性的过程，并不是说某个音乐人突发奇想就能凭空写出一部完整的曲子，而是一步步走来的。听这些经典作品，并不是要去追求所谓的高雅，而是一种对音乐历史的追寻，也是对我们自身音乐感受的探索。