春天是四季里最为生机勃勃的季节，中国交响乐团合唱团以“春”主题，为本场音乐会选取了春意盎然的艺术歌曲、意韵悠长的古诗词作品、充满力量与新意的合唱新作为曲目三板块，并进行精心设计与编排。陈冰用她婉约而清雅、细腻而专注的指挥艺术风格，带领合唱团用歌声生动地展现了春日美景与氛围，并将观众引入春日旖旎的音乐花园。

音乐会上半场一开始呈现的是作曲家陆在易创作的三首艺术性很强的作品：《雨后彩虹》《游子情思》《葡萄园夜曲》。当身着湖绿色长裙的国交合唱团女声声部团员们陆续上台，北京音乐厅的舞台仿佛涌进一抹充满生机的绿意。在合唱团的哼鸣声中，担任《雨后彩虹》领唱的合唱团女高音声部声部长霍元圆以一袭粉紫色长裙亮相于舞台一侧的二楼之上，清澈的女声与合唱团歌声逐渐融为一体，粉紫色的衣裙与台下的湖绿色相映，听觉与视觉共同为现场观众打造了一道虚实相间的“雨后彩虹”。混声合唱呈现的《雨后彩虹》与《游子情思》之后，是女声合唱带来的《葡萄园夜曲》，曼妙女声既描绘了“葡萄园”的美景，也书写了一份音乐艺术之美。

霍元圆和李杨两位歌唱家分别带来的女声独唱《青玉案·元夕》、男声独唱《枫桥夜泊》，开启了音乐会的古诗词作品环节。国交合唱团男声声部演绎了《渔阳鼙鼓动地来》，这首历来是各合唱团男声合唱保留曲目的作品，充分展现男声合唱浑厚的音色与力度。混声合唱演绎的《水调歌头·明月几时有》《赋得古原草送别》，为北京的春夜增添了一份悠长古韵。

下半场曲目均是由中央音乐学院师生创作的合唱新作。这些作品选自中央音乐学院作曲系党总支组织作曲团队创作的以“中国精神”为主题的合唱作品，部分作品系2023年才进行国内首演。陈冰曾指挥中央音乐学院合唱团演唱这些作品，她表示，这些作品是具有当代精神的新作，同时具备了非常强的可听性，无论是音乐上还是歌词内涵上，都能引起观众的共鸣。

致敬红船精神《百年遥望》在国交合唱团沉稳而坚定的演唱中拉开下半场的序幕。轻快的女声先启，进而男女声交错，歌颂井冈山精神《我要上井冈》得以演绎。《延河岸上的今夜》以歌声“诉说”，描绘了陕北大地的昨天与今日，昔日的荒原大地，如今山花遍野，曾经的星星之火，如今早已燎原。歌声抒发了对祖国的热爱，对美好的寄望。《沙漠玫瑰》是歌颂航天精神的作品，无论是作品风格还是合唱团的演绎，都呈现了节奏感分明且具有很强的现代感的特点，展现了航天人不畏艰辛、辛勤奋战一线的精神。相继唱响的《依然少年脸庞》《舵手》《无悔的时光》，国交合唱团都用歌声描绘了新时代背景下承载着希望与新生的“中国精神”。

陈冰表示，这场音乐会的大部分曲目对于国交合唱团来说是第一次排练和演出，一些音和节奏略显复杂，需要合唱团在演唱上、合作上更谨慎更注意。国交合唱团作为一支国家级的职业合唱团，具备有迅速熟悉新作品的能力和强大的控场能力，在克服排练时间紧张的困难下，合唱团为观众呈现了一场具有新意的合唱音乐会。

音乐会最后，国交合唱团与国交附属少年及女子合唱团的孩子们共同唱响了歌曲《我们一起远航》。《我们一起远航》是2022年创作的一首主旋律歌曲，由中央音乐学院作曲系教授、作曲家张帅作曲，白羽作词，中国交响乐团合唱团恢弘稳健的声音与中国交响乐团附属少年及女子合唱团清澈稚嫩的童声相互交织，使整场音乐会的气氛达到了高潮。

值得一提的是，在音乐会中场休息时，国交合唱团女演员代表来到后台贵宾室，为中央乐团（现中国交响乐团）女中音歌唱家李克老师送上鲜花。原来，女演员们演出当晚那靓丽的春日新装，是李克老师专门为大家量身订制的。此情此景，不仅承载着中央乐团老艺术家对国交艺术工作的厚望，更激励着我们未来继续永攀艺术高峰，为人民群众献上更多更好的精彩演出。