交响共情 山河于心

遥顾山河势恢弘，引吭赞颂新时代。2022年9月28日的北京音乐厅，沉浸在热烈的演出气氛中。现场观众积蓄的高涨情绪在曲终之时毫无保留地倾泻而出，在共鸣中迸发出酣畅淋漓的激情与力量，回味与感动。引爆这一切的，是中国交响乐团在此成功举行全国首演的大型交响套曲《山河颂》。

作为中国交响乐团历时一年精心策划、倾力打造，由乐团五名青年作曲家联袂创作的大型新创交响乐作品，本场音乐会由《山河颂》总策划，中国交响乐团团长、首席指挥李心草执棒中国交响乐团。整部作品由“世纪”“文明”“奉献”“思乡”“山河”等五个篇章组成，以交响乐这种最纯粹和富有层次感的音乐形式，尽情描绘祖国大好河山，热情讴歌百年来特别是新时代中国共产党带领中国人民走过的辉煌历程、取得的伟大成就、铸就的精神谱系，用心讲述新时代的波澜壮阔，奏响催人奋进的时代最强音。

整部作品，结构逻辑极为巧妙，五个篇章没有采用从古至今的线性叙事，而是从不同主题、不同视角、不同角色入手，以交响乐多方位、多角度、多层次的呈现特点，将悠悠华夏与新时代之美娓娓道来。随着作品演绎的深入，山河的内涵与边界也在不断扩充，就这样，渐渐地，一幅宏伟壮阔、气贯长虹却又充满人文气息与情感温度的山河盛景便愈加清晰了起来。最后，在不断碰撞、交织、融合的过程中，汇聚激荡在观众脑海之中，久久不能褪去。

纵观《山河颂》五个乐章，可谓章章皆精彩，处处藏惊喜。开篇“世纪”，心怀大同，格调颇高。乐曲以浑厚震撼的铜管吹响中华民族伟大复兴的集结号，随后笔锋一转，又以温暖柔和的弦乐展现自古崇尚和平的中国，在新时代敞开胸怀、拥抱世界的民族自信与万丈豪情。

紧随其后的“文明”，中西合璧，古今交融。乐章以中国古老的琴曲为主要音乐素材，同时在配器中加入中国传统打击乐器，使整个乐章更加古朴厚重，打击乐与铜管的默契配合，竟拟音出历史的脚步声，缓缓走来。乐章中，东方音韵与西方交响乐的碰撞，更宛如文明回响，萦绕在观众耳畔。

第三章“奉献”，先抑后扬，以小见大。精彩的圆号接小号独奏犹如一座灯塔、一束光芒，将作品曲调从小调转入大调，仿佛诉说着每一个兢兢业业、默默无闻的“我们”，在遇到困难与挫折后，仍然迎难而上、砥砺奋进，最后完成人生的蜕变与升华。这是献给新时代所有劳动者的奉献之歌与英雄之歌。

深情流露、设计精妙的“思乡”是整部作品中最为特别的篇章。由乐队首席赵坤宇、第二小提琴首席杨颖、中提琴首席付威和大提琴首席沈和群组成的弦乐四重奏与交响乐队产生出奇妙的化学反应。电影镜头式的叙事逻辑清晰而自然，在国交艺术家们的精彩演绎下，整个乐章有个体、有群像，抒情而不矫情，大提琴的深情独白更是动人心弦、一曲泪目。

令人期待的终章“山河”，一叶知秋、寓意深远。乐队精准奏出的不同旋律，交织成如明月、如烟霞、如激流、如茂林，如浩渺瀚海、寥廓天空的神州大地。当我们漫步在令人心驰神往的山河画卷中，随着节奏的起伏，才恍然发现，原来，我们每一个人早已融入时代的大潮，我们每一个人都在昂扬奋进的新时代见证、参与、创造着新的历史。时空在此交汇，个人奋斗与民族命运紧紧相连，整部作品也由此达到辉煌的最高潮。

不同的色彩可以组成和谐的画面，《山河颂》以交响套曲形式呈现的五个篇章，虽然主题结构、创作手法、表现形式不尽相同，但最深层次所要表达的精神内核却又如此一致，那就是：赞美祖国壮丽河山，讴歌新时代伟大征程。

在统一中兼有个性，在个性中又追求统一。正如李心草所说，“《山河颂》既是一部完整紧凑的交响套曲作品，又可以独立成篇”。也正因如此，整部作品听下来，不觉单调乏味更无疲惫之感。

当最后的音符落下时，雷鸣般的掌声与响彻音乐厅的欢呼声不绝于耳，这是观众的鼓励与支持，更是最大的认可与褒奖。新时代呼唤新的作品，唯有与时代同呼吸共命运，唯有走进观众的心坎儿里，才能引发共鸣，收获掌声。在这里，《山河颂》，做到了。

本期撰稿：胡实

摄影&摄像：掌握社

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